美术教育，亦称美术教育专业，顾名思义，就是学习一些关于美术的知识以及技能，以用来在未来教导学生。本篇文章汇集几篇优秀美术教育论文3000字范文，供大家参考学习。

第一篇美术教育论文：

《浅析黔东南苗族刺绣在地方高校美术教育教学中的思考》

摘要：刺绣有很强的实用性和独特的艺术魅力，是现存于贵州省黔东南州的一门古老的民间手工技艺。现代社会经济高速发展，民族文化的传承和发展受到了严峻的挑战，文章从黔东南苗族刺绣的现状出发，分析在地方高校了开设此类课程的意义，提出了在教学中的思考。

关键词：苗族刺绣；传统手工艺；美术教育；教学

教育肩负着传播人类文明的重任。在地方高校的美术教育专业中开设民族手工艺课程，作为教育的一种形式，其功能之一就是促进技艺的传承、发展。目的是为当地经济和社会发展培养中、高应用型人才，为传承民族传统技艺服务。技艺的传承需要教育，传统技艺的传承也可以促进教育的发展。

一、黔东南苗族刺绣的现状

黔东南苗族刺绣历史悠久，其样式、造型与手法都有着古老的传承，针法多样，主要为十二种类，分别是平绣、编绣、数纱绣、破线绣、锁绣、打籽绣、绞绣、叠绣、贴布绣、锡绣、马尾绣等。其造型多变，想象丰富，风格古朴，色彩鲜艳，图案饱满，展现的是一种古朴原始的民族特色，体展现了苗族人们较高的审美水平。随着生产力的提高，价格便宜，制作周期短的机绣产品快速进入市场，对传统手工刺绣工艺产品在以下方面形成致命冲击。

1.受到外来文化的渗入和影响，黔东南苗族传统的刺绣图案的造型、色彩构成及手工制作的流程都在慢慢发生着变化，如最具特色的龙纹、蝴蝶纹都由抽象的图形逐渐演变为具象图形，甚至还加入了其他民族的图案元素，色彩也从多层次转变为层次单一，这种转变直接影响了对民族文化历史、习俗上的研究价值。

2.传统刺绣工艺制作所需材料从种棉到纺织成布，需多种工序，但这种全棉且纹理清晰的自制土布也逐渐被工厂生产的各类布料所替代，更不用说蚕丝料了。这类材料的使用大大影响了绣品中苗族传统文化的思识形态的呈现。

3.由于外来文化的影响，年青人对自己民族传统文化认识不足，导致年轻人大量外出打工，已不从事刺绣工艺的传承。当地的传统刺绣针法及制作流程，逐渐呈现消失的趋势。

二、地方高校美术教育专业设置刺绣课程的现实意义

黔东南苗族刺绣是作为苗族的一种文化的表现形式，通过刺绣图案的造型、色彩体现了民族的历史、习俗、宗教信仰，其艺术性给人以视觉上的美感，蕴含了苗族人民对社会、生活、自然的理解，展示的是黔东南苗族人民对美好生活的不懈追求的审美理想，是极其真实的，最朴素的民族风情。

在地方高校美术教育专业中设置刺绣手工工艺课程，目的是既能传承传统的手工刺绣工艺，又能促进当地经济的发展。美术教育专业从初中毕业生中招收学生，学制五年，刺绣为其核心课程之一。学生经过五年的学习、实践，基本掌握传统刺绣工艺的制作技巧及流程，一方面完整的学习了传统的古老的刺绣工艺的制作流程，另一方面可在传承的基础上在图案、及制作材质上进行创新。这不仅传承了古老的技艺还可以深度挖掘和发扬本民族刺绣工艺的特色，提高当地的人文素养，促进劳动力转移，并为发展当地的特色旅游做出贡献。通过这种形式不仅培养了接班人，还拓宽了就业渠道。因此，在地方高校的美术教育专业设置民族传统刺绣技艺课程，是推动学院教育改革和发展的新思路、新课题。

三、在刺绣课程教学中的思考

近年来，地方高校虽然对民族民间工艺传承人才培养和师资队伍建设给予了很大的支持，但在教学、科研方面的进步仍然较为缓慢，不能适应目前区域经济对此类相关人才的需求。为了满足民族地方高校刺绣工艺传承在人才培养和服务地方经济社会发展建设的基本需要，从以下方面进行了思考：

1.师资问题急待解决。黔东南苗族侗族自治州下属16个县，苗族人口众多，各个县的苗族服饰有所不同，刺绣的图案纹样、构图、色彩、针法、材料及制作流程也各有特色。地方高校目前实施的是 “请进来、走出去”的办学方式。即请民间艺人进课堂教学，让专任教师到民间采风学习。由于掌握传统技艺的老艺人大多用苗语表述，在课堂教学中与学生出现沟通上的问题，传授技艺仍是古老的方法，很难适应课堂教学的需要。专任教师在教学方面得心应手，技艺方面又存在不足。所以，需要两者相互学习交流，最后形成双师进行课堂教学。只有这样，才能有利于技艺的传承和发展。

2.传统教学模式、方法需要改进。苗族传统刺绣技艺的传承都是长辈带晚辈的形式。当前，继续依靠这种教学的方式是行不通的，需要在传统传授模式的基础上探索新的教学方法，建立一种新型的师生关系，教学形式不拘泥于课堂，应加大参观、市场调研等教学环节的课时量，带学生多看多了解苗族刺绣的历史、文化内涵和市场对刺绣产品的供需要求，提高学生的民族自豪感，激发学生的学习兴趣，开发学生的创造性思维。在教学中，还应做好资料的收集及整理工作，充分利用现代信息技术的优势，通过录像、录音的方法记录下刺绣工艺的制作流程，一方面作为资料保存，另一方面提供给学生作为教学参考使用。

3.需要在地方高校的美术教育改革中，适度调整人才培养计划，根据实际情况开设传统刺绣技艺的课程，因其具有浓厚的地方特色，所以教学的内容也要根据当地的经济发展和地域特色，有步骤、有计划地进行，多方式、多渠道地发展传统刺绣技艺。

4.实践教学体系方面，应依托企业，发挥高校联合企业联办基地的优势，按照“以服务为宗旨，以就业为导向，增强主动为经济社会服务的意识和能力”的原则，建立功能齐全的“产学研合作中心”，加大实施“实践教学” 与“市场需求教学”相结合的实践教学模式的力度；邀请有创业经历的毕业学生回校传授创业经验，开设创业专栏，开展各类丰富多彩的创新创业活动培养学生勇于探索，敢于创新，服务同学，奉献社会的精神；搭建实践活动、项目孵化和指导服务平台。可以采用承接订单、来料加工、专门定制等方式对接市场，鼓励有创业潜质的学生或学生团队，在老师的帮助下开展创业项目的策划。为学生今后的持续发展奠定基础。

在我国当前实施的社会主义市场经济体制下，传统技艺的继承和发展是应重视的问题，就黔东南地方高校美术教育专业教学改革的现状而言，探讨、摸索传统刺绣技艺的继承、发展，赋予美术教育新的内涵，已成为教育工作者共同关注的课题。

参考文献：
[1]安正康，蒋志伊，于信之.贵州少数民族民间艺术[M].贵州人民出版社，1992．
[2]叶继红.传统技艺与文化再生[M].群言出版社，2005.