电影放映员不仅要在技术上有高超的的本领，更应该在理论上具有前瞻性，尤其对电影的社会审美心理要有所分析和有所把握。从电影放映的实践中我们体会到，电影的社会审美心理，主要有以下几个方面。

一、电影题材与电影观众之间的关系，是电影社会审美心理生成的关键

电影是在电影院里放映给观众共同欣赏的艺术，电影故事一旦反映了社会生活的主流，便会激起观众强烈的社会审美意识，使他们的审美心理得到满足。从电影发展历史上看更是如此。

例如1937年之后，日本帝国主义对我国的武装入侵，激起了全中国各族人民强烈的抗日救亡意识。这时电影观众的审美心理，已不再是风花雪月、卿卿我我的爱情片，也不再是滑稽可笑的喜剧片了，而骤然之间发出“猛醒救国”的呼声--这就是那个时期电影社会审美心理的凸显，或者叫作社会审美主流的澎湃。电影要有观众，就要在创作和放映上，迎合电影观众审美心理主流。那个时期的进步电影产生了《大路》、《新女性》、《桃李劫》、《风云儿女》多部影片，以强烈的时代感，激起社会高涨的抗日救亡运动和战斗激情，让观众从银幕上汲取了抗日救亡的力量和勇气。许多热血青年就是从电影院走出来奔赴抗日战场的。

再如文化大革命中，林彪、江青反党集团的封建法西斯行径，给全国各族人民带来前所未有的政治灾难和经济浩劫。文革后期粉碎四人帮，广大的社会受众像久旱的禾苗渴望雨露一样渴望揭批四人帮的电影。为了迎合这一时期的电影社会审美主流，陆续生产了电影《十月风云》、《泪痕》、《苦恼人的笑》、《生活的颤音》、《苦难的心》、《天云山传奇》、《巴山夜雨》、《被爱情遗忘的角落》、《人到中年》、《乡音》等等。可以说，这一时期的电影，极大地满足了社会受众群体的审美需求。整个社会审美心理切实感到我们的电影又回到了美好的春天，许许多多和人民大众息息相关的人物形象，从银幕上走到了观众的心里，并且化作了无穷的精神力量。三中全会以后，农村开始大包干分田到户，实行生产责任制，工业体制改革开始，社会审美心理开始倾向改革题材的电影。这一时期生产的电影，有《不该发生的故事》、《咱们的牛百岁》等，最为突出的是《在被告后面》和《血，总是热的》。观众都是身在改革的大潮之中，自然认为电影的审美心理与自身的命运息息相关。

由此可见，电影题材与电影观众之间的关系，是电影社会审美心理生成的关键。

二、社会审美心理的多样性需求与电影题材风格的多样化，形成了新的电影市场风格

自从三中全会以后，我们的社会进入了和谐稳定的高速发展时期，政治、经济出现了越来越好的喜人的局面，人民生活安定团结，欢乐祥和。因此，庞大的电影观众群，由于年龄、阅历、行业、文化、城乡等等的不同，社会审美心理也出现了不同。老年人喜欢看历史题材电影，尤其是二战反法西斯电影和中国抗战电影，如《苏联保卫战》系列，中国《地道战》、《铁道游击队》、《血战台儿庄》；解放战争题材的电影《辽沈战役》、《淮海战役》、《平津战役》等等。中年人喜欢看现代生活题材的电影，如《人到中年》、《手机》等等。农民喜欢看农村改革题材的电影，农民工愿意看进城打工创业题材的电影。学生愿意看励志、武打、青春、阳光、卡通、神话、科幻、穿越等题材和手法的电影。市民尤其是中青年女性，喜欢看生活、爱情、婚姻、房产、汽车等等题材和一些轻喜剧风格的电影。这种社会审美心理的多样性变化，是社会生活的变化所导致的，也是我们放映电影现场所感受到的。太平盛世，使电影观众产生了更多的审美需求。

社会审美心理结构的多样性与多层次性，就要求我们的电影生产部门要与时俱进，在电影创作中，选材要百花齐放，百家争鸣；在电影表现手法上要不拘一格，要花样翻新，要千姿百态；在风格上，要探索创新，要独特新颖，要传统与现代并存或者齐头并进。只有这样，才能使电影牢固地占领电影市场，才能够和电视、网络争一杯羹。

从我们电影放映员的角度看来，只有百花齐放、百家争鸣，不断探索、不断创新，生产出真正与电视剧、网络阅读不同，独占鳌头的电影，才能够深深地吸引住电影观众群，才能够充分地满足电影观众的社会审美心理需求。

我们县级电影院在放映前和放映后，向观众所进行的调查，充分显示：社会审美心理的多样性需求与电影题材风格的多样化，是一对辩证统一的关系，是一对供需关系。这二者只有协调一致，才能够保障电影放映事业蓬勃发展，使电影市场兴旺发达。